Ang isang himig ay binubuo ng isang serye ng mga kaliskis. Ang kaliskis ay mga tala na maaaring "awitin" sa isang kanta, ibig sabihin ang pangunahing boses ay nakatayo sa itaas ng lahat ng mga ingay sa background at mga kasamang tinig. Anumang uri ng awiting isusulat mo ay nangangailangan ng isang himig. Sa pamamagitan ng isang matibay na pundasyon sa mga pangunahing kaalaman sa musika at isang maliit na kasanayan at trick, mahahanap mo na ang pagbuo ng mga himig ay mas madali kaysa sa iniisip mo.
Hakbang
Bahagi 1 ng 3: Pagyamanin ang Iyong Kaalaman
Hakbang 1. Pag-aralan ang teorya ng musika
Kung nais mong bumuo ng mga melody nang maayos, kailangan mong maunawaan ang mga pangunahing kaalaman sa musika bago ka gumawa ng seryosong pagbuo. Siyempre, hindi ito isang sapilitan na kinakailangan. Gayunpaman, mas naiintindihan mo ang teorya ng musika, mas madali para sa iyo na maunawaan ang ipinaliwanag na mga konseptong musikal.
Gagamitin namin ang mga term ng musikal sa artikulong ito upang gawing mas madaling maunawaan ang konsepto. Ang ilang mga terminong musikal ay ipapaliwanag dito, ngunit may iba pa na mahirap ipaliwanag sa mga simpleng pangungusap. Kung hindi mo naiintindihan ang mga karaniwang termino tulad ng beat (beats), bar (isang segment ng oras na naglalaman ng maraming beats), at bar (ang pag-uulit ng mga beats sa bawat segment ng oras), maaaring kailangan mong magbasa nang marami upang malaman muna ang mga term na ito
Hakbang 2. Piliin ang iyong form ng kanta
Ang anyo ng kanta ay kapareho ng kasarian, ngunit sa larangan ng musika. Ang lahat ng mga gawaing pangmusika sa pangkalahatan ay sumusunod sa isang tiyak na form, na tutukuyin kung aling bahagi ang tunog kung paano, aling bahagi ito at aling bahagi sa iba pa, at kung saan ang mga pagbabago. Maaaring pamilyar ka sa konseptong ito kapag nakarinig ka ng mga tanyag na piraso ng musika, kung saan may mga chorus at stanza. Habang hindi mo kailangang sundin ang mga patakaran sa form na ito, matutulungan ka nilang sundin ang daloy kapag bumubuo ng iyong sariling himig.
- Ang form na karaniwang ginagamit sa mga kanta ay ang pattern ng AABA. Nangangahulugan ito na ang serye ay binubuo ng dalawang mga saknong, isang pagpipigil, pagkatapos ay isa pang saknong. Sa madaling salita, isang bahagi na sumusunod sa isang tiyak na serye ng mga tono, pagkatapos ay isa pang bahagi na may parehong serye ng mga tono, pagkatapos ay isang iba't ibang bahagi, pagkatapos ay bumalik sa serye ng mga tono tulad ng sa unang bahagi.
- Mayroong maraming iba't ibang mga hugis, kaya gumawa muna ng ilang pagsasaliksik upang makita mo ang pinakamahusay na isa. Maaari mong isaalang-alang ang mga pattern AAAA, ABCD, AABACA, atbp. O, siyempre maaari kang makawala sa mga pattern ng hugis na ito.
Hakbang 3. Pag-aralan ang magagamit na mga genre
Ang ilang mga genre ng musika ay may isang tiyak na istilo at kung nais mong magtagumpay sa paglikha ng natatanging tunog na "tulad", kailangan mong buuin ang himig sa isang espesyal na paraan. Basahin ang materyal tungkol sa mga genre ng musika bago ka magsimulang magsulat ng mga kanta, upang makilala mo ang mga natatanging tampok ng genre sa mga tuntunin ng istraktura, kuwerdas, o pag-unlad.
Halimbawa, ang mga pangunahing pag-unlad para sa mga blues at jazz ay tumatagal ng ilang mga form. Ang musikang Jazz ay gumagamit ng ilang mga chords nang napakadalas, kaya kailangan mong malaman ang mga jazz chords bago ka magsimulang gumawa ng isang jazz melody
Hakbang 4. Isipin ang tungkol sa mga musikero at mang-aawit na gaganap ng iyong kanta
Sinumang gumaganap ng awiting isinulat mo ay, sa ilang mga punto, kailangan ng pahinga. Kailangan ng pahinga ng mga daliri ng musikero at ang mga mang-aawit ay nangangailangan ng oras upang makahinga. Kailangan mong maunawaan kung saan huminto sa isang kanta at kung kailan magdagdag ng momentum sa kanta. Subukang itapat nang pantay-pantay ang mga bahaging ito at gawin ang dalas na tulad na ang kanta ay maaaring gampanan nang maayos.
Hakbang 5. Alamin ang mga detalye ng iyong mga paboritong kanta
Isa sa mga bagay na maaari mong gawin upang makatulong na mapagbuti ang iyong melodic na kasanayan sa pagsulat ay upang simulang lumikha ng mga breakdown ng ilan sa iyong mga paboritong kanta. Kolektahin ang ilang mga kanta na may magagandang himig at makinig ng mabuti. Karaniwan kapag nakikinig tayo ng ating paboritong musika, madadala tayo ng kanta, tama ba? Ngunit sa oras na ito, mai-mapa mo ang kanta, kaya kailangan mong mag-concentrate!
Isulat kung nagbago ang mga tala sa kantang ito. Paano sumikat ang kanta? Ano ang pakiramdam mo kapag naririnig mo ang mga susi? Paano ang saliw ng himig sa mga liriko? Alin ang pinakamagandang bahagi ng himig? Aling bahagi ang hindi maganda o kung ano ang maaaring mapabuti ang kanta na ito upang maging mas mahusay? Maaari mong ilipat ang mga araling ito sa iyong sariling binubuo na mga himig
Bahagi 2 ng 3: Paglikha ng Batayan
Hakbang 1. Subukang huwag magsimula sa mga lyrics
Kung mayroon kang isang likas na talento sa pagsulat ng mga lyrics, mas malamang na magsimula kang magsulat ng mga lyrics. Gayunpaman, ang pamamaraang ito ay medyo kumplikado at hindi inirerekomenda, lalo na kung ang iyong background sa edukasyon sa musika ay limitado. Kung nagsimula ka sa mga lyrics, kakailanganin mong bumuo ng himig batay sa natural na ritmo ng mga salita sa mga lyrics at ito ay maaaring maging napakahirap, lalo na para sa isang nagsisimula. Gayunpaman, kung nais mo pa rin ito sa ganitong paraan, huwag mag-atubiling simulan ang proseso sa pamamagitan ng pagsulat ng mga lyrics.
Hakbang 2. Magsaya
Maaari itong tunog hangal, ngunit sa katunayan marami sa mga pinakamahusay na himig ay ipinanganak mula sa isang tao na pabaya na tumama ng mga tala sa piano. Kung mayroon kang isang instrumento na maaari mong tinker, subukan ang pamamaraang ito. Maglaro lamang, lumikha ng mga nakakatuwang pattern o tunog lamang ng mga tala gayunpaman gusto mo, hanggang sa makahanap ka ng isang bagay na mabuti sa iyo.
Kung wala kang instrumento sa musika, maaari kang kumanta o gumamit ng isang elektronikong instrumento sa internet. Maaari kang makahanap ng maraming mga libreng programa ng piano sa mga website at sa mga app na magagamit sa iyong mobile device
Hakbang 3. Gumawa ng mga pagbabago sa mga simpleng ideya
Maaari mong gawin ang napaka-simpleng ideya ng pagbuo ng isang himig, isang tatlo o apat na tala na pag-unlad lamang, at gawing isang buong himig ang ideyang iyon. Halimbawa, kumuha ng isang pangkat ng mga tala na nakuha mo habang naglalaro ng isang instrumento nang mas maaga. Mula doon, pag-isipan kung paano ka makakapunta sa susunod na himig.
Ang mga taong may likas na talento sa musikal ay madalas na nakakaisip ng mga ideya sa kanta sa ganitong paraan, tulad ng isang pintor na naghahanap ng mga ideya para sa isang pagpipinta. Kung ikaw ang ganitong uri ng tao, laging magdala ng isang recorder ng boses o isang libro (kung alam mo kung paano gumawa ng mga tala ng musikal) sa iyo
Hakbang 4. Magsimula sa mga chords
Kung sanay ka sa paggawa ng mga chords, maaari kang makabuo ng isang himig sa pamamagitan ng pag-play sa kanila. Karaniwan ito para sa mga taong maaaring tumugtog ng piano o gitara, dahil ang mga instrumentong ito ay lubos na umaasa sa mga chord. Sundin ang parehong proseso na saklaw namin sa Hakbang 1, ngunit sa oras na ito gamit ang mga chord, hanggang sa makita mo ang isang serye ng mga tunog na gusto mo.
- Maaari kang makahanap ng mga website na maaaring tumugtog ng iyong mga chords, kung wala kang pagmamay-ari ng isang instrumento o hindi mo masyadong alam ang mga chords.
- Subukan ang paghuni ng mga kuwerdas at pag-crochet sa kanila upang gawing mas kumplikado ang himig. Dahil hindi mo mai-hum ang higit sa isang tala nang paisa-isa, mahuhuni mo ang bawat isa sa isang ritmo. Kapag pinagsama ang mga tala, nang hindi mo namamalayan, ang pagkakasunud-sunod ay nagiging isang magandang himig. Huwag mag-alala tungkol sa mga lyrics, pagkatapos ng lahat, ang mga propesyonal na musikero ay halos palaging sumulat ng himig at kumanta ng mga random na salita na papalitan ng magagandang lyrics sa paglaon.
Hakbang 5. Manghiram ng mga bahagi mula sa mga mayroon nang himig
Ang pagnanakaw ng himig ng kanta ng ibang tao ay maaaring parang isang napakasamang ideya, ngunit ito ay tulad ng proseso ng paglaki ng ilang mga halaman para sa iyong hardin sa pamamagitan ng paglipat ng iba pang mga halaman. Maaari kang kumuha ng isang melody na "spot" mula sa isa pang kanta at gawing isang ganap na naiibang kanta o himig ng iyong sariling komposisyon. Kung kukuha ka lamang ng isang pagsulong ng apat o higit pang mga tala at gumawa ng sapat na mga pagbabago, ang iyong piraso ay maaari pa ring tawaging orihinal. Gayunpaman, tandaan na lumilikha ka ng isang bagay na ganap na naiiba.
Ang isang mahusay na kasanayan ay humiram ng mga himig mula sa iba't ibang mga genre ng musikal. Halimbawa, nais mong magsulat ng isang piraso ng pop music. Subukang manghiram ng ilang mga himig mula sa rap music. Nais magsulat ng isang kanta ng hip-hop? Manghiram ng ilang mga himig mula sa reggae na musika
Hakbang 6. Buuin ang iyong himig batay sa isang motibo
Ang isang motibo ay isang serye ng mga tala na bumubuo sa "ideya" ng iyong piyesa sa musikal. Maraming mga kanta ang kumukuha ng isang motif at pagkatapos ay ulitin ang pagkakasunud-sunod ng mga tala, at binago ito nang bahagya upang gawin itong isang himig. Kung nahihirapan kang bumuo ng isang himig, ito ay isang mahusay na pagpipilian, dahil maaari mong simulan ang pagbuo ng isang himig gamit ang hanay ng mga tala sa simula pa lamang.
Ang isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng pamamaraang ito ay ang "Allegro con Brio" mula sa "Beethoven's Symphony No. 5 ". Ang pangunahing tema lamang ang kinuha ni Beethoven, pagkatapos ay ulitin ito nang maraming beses at lumikha ng isang piraso ng musika na sikat sa buong edad
Bahagi 3 ng 3: Ang Paggawa ng Iyong Mga Himig na Mas Shine
Hakbang 1. Lumikha ng seksyon ng bassline
Kapag nakumpleto na ang iyong himig, kakailanganin mong isulat ang bassline para sa himig na ito. Oo, maaaring wala kang tunog ng bass sa iyong kanta (halimbawa, dahil ang iyong sinulat ay isang himig para sa isang quartet ng trompeta). Gayunpaman, ang isang bassline ay higit pa sa isang tunog ng bass. Ang Bassline ay ang tunog sa background para sa anumang instrumento na may mababang pitch. Ang bassline na ito ay nagsisilbing backbone ng isang kanta.
Ang isang bassline ay maaaring gawing simple o kumplikado at maaga o huli. Sa ilang mga genre ng musika, ang bassline ay sumusunod sa isang tukoy na pattern, tulad ng sa blues na musika kung saan ang bassline ay halos palaging nasa isang sukat ng isang-kapat. Ang mahalaga ay dapat tumugma ang mga tala at suportahan ang himig na iyong binuo
Hakbang 2. Idagdag ang mga chords, kung hindi mo pa nagagawa
Kung hindi mo pa nasisimulan ang pagtatrabaho sa mga chord, maaaring kailangan mong idagdag ang mga ito ngayon. Gagawin ng mga kuwerdas ang tunog ng iyong kanta na mas kumpleto at kumplikado, kahit na maaari mong balewalain ang mga ito o gumamit ng napakasimpleng mga kuwerdas kung nais mo ang tunog na mas malungkot at simple.
- Magsimula sa pamamagitan ng paghahanap ng anumang mga susi na nakasulat sa iyong himig. Ang ilang mga chords ay mas mahusay na tunog na may ilang mga key kaysa sa iba. Halimbawa, kung ang iyong kanta ay nagsisimula sa susi ng C, na nagsisimula sa isang ch chord ay magiging mas natural.
- Ang mga pagbabago sa pagitan ng mga chord ay nakasalalay sa iyong kanta, ngunit subukang ilapat ang oras sa mga pagbabagong iyon sa pangunahing mga tunog o sa mga pagbabago sa himig. Pangkalahatan, ang mga pagbabago sa chord ay ginagawa sa downbeat, sa o malapit sa bar. Maaari mo ring gamitin ang mga pagbabago sa chord upang lumipat sa isa pang chord. Halimbawa, sa isang 4/4 na kanta, maaari kang maglagay ng isang chord sa downbeat ng beat isa at isa pa sa beat ng apat, bago pumunta sa mga pagbabago sa chord na mahulog sa matalo ang isa sa susunod na bar.
Hakbang 3. Eksperimento sa iba pang mga bahagi ng iyong kanta
Ang isang himig ay kukuha ng isang malaking bahagi ng isang kanta, ngunit maraming mga kanta din ang may mga break o walang bisa mula sa himig, o gumagamit ng isang pangalawang himig. Maaari itong lumitaw sa koro o tulay, o isang kombinasyon ng maraming iba pang mga daanan. Ang isang pahinga mula sa isang himig na tulad nito ay maaaring magdagdag ng kaunting sorpresa o isang dramatikong ugnayan sa iyong kanta, kaya kung nais mong lumikha ng pakiramdam na iyon, isaalang-alang ang paglalapat ng pahinga mula sa himig.
Hakbang 4. Subukang ibahagi ang iyong gawa sa ibang mga tao
Patugtugin ang iyong himig sa harap ng ibang tao at tanungin ang kanilang opinyon. Hindi mo kailangang ilapat ang opinyon ng bawat isa, ngunit ang prosesong ito ay makakatulong sa iyo upang matuklasan (makita o marinig) ang mga bagay na dati mong hindi alam / napagtanto. Kung maraming tao ang nagbabahagi ng parehong opinyon, marahil dapat kang gumawa ng mga pagbabago o karagdagan sa iyong himig.
Mga Tip
- Makinig sa mga himig ng mga songwriter. Piliin ang isa na pinaka gusto mo at subukang alamin kung ano ang nagpapakinig sa kanta na marinig.
- Alamin ang mga kahulugan ng mga agwat, parirala, at tema sa konteksto ng komposisyon ng musikal.
Kaugnay na artikulo
- Paggawa ng Musical Artwork
- Mga Marka ng Pagsulat
- Lumilikha ng Natatanging Lyrics para sa isang Kanta
