Ang Pantomime ay isa sa pinakamatandang teatro sa teatro, kung saan nagsasabi ang mime artist ng isang bagay gamit ang kanyang katawan lamang, nang hindi nagsasalita. Bagaman madalas na ginagamit bilang isang biro, ang pantomime ay talagang isang masaya at masayang aktibidad para sa parehong seryosong mga artista at mga taong nais na magkaroon ng kasiyahan kasama ang kanilang mga kaibigan. Ang kailangan mo lamang ay isang kalooban at isang maliit na direksyon.
Hakbang
Hakbang 1. Magbihis tulad ng isang mime artist (opsyonal)
Kung nais mong magbihis tulad ng isang mime artist, subukan ang:
- Magsuot ng mime makeup. Ang isang mime artist ay agad na makikilala ng kanyang makeup - puting pintura sa buong mukha niya (ngunit hindi ang kanyang leeg), makapal na itim na anino ng mata na may hugis na "luha" na dumadaloy sa gitna ng kanyang mga cheekbone, madilim na kilay, at kolorete. Itim o maitim na pula. Maaaring gusto mo ring magdagdag ng ilang kulay-rosas upang lumikha ng isang mapaglarong pambabae na mime.
- Magsuot ng costume na mime. Ang mga seryosong mime artist ay maaaring hindi na magsuot ng mga klasikong "costume," ngunit ang mga costume na ito ay kilalang-kilala para sa mga Halloween at costume party. Maghanap para sa isang itim at puti na pahalang na guhit na shirt, mainam na may kwelyo sa leeg ng bangka at tatlong-kapat na manggas. Magsuot ng maitim na pantalon, isang itim na sintas, at puting guwantes na haba ng pulso upang makumpleto ang iyong hitsura. Hindi kailangang magsuot ng sumbrero ng bolster. Maaari kang magsuot ng itim o pula na beret.
Hakbang 2. Gamitin ang iyong katawan upang makipag-usap
Ang pakikipag-usap o pagsasalita ng mga salita ay hindi kinakailangan sa panahon ng pantomime. Gumamit lamang ng mga ekspresyon ng mukha, wika at pustura upang maipakita ang iyong punto.
- Gumamit ng isang salamin (o madla) upang matukoy kung aling mga paggalaw ang pinakamahusay na makapaghatid ng ilang mga emosyon, ugali, at reaksyon. Ang mahahabang salamin ay kinakailangan para sa mga nagsisimula, ngunit tandaan na ang mga salamin ay isang tool na dapat mong iwanan pagdating ng oras ng pagpapakita.
- Ang isang video camera, kung mayroon ka, ay isang napaka kapaki-pakinabang na tool din.
Hakbang 3. Magsimula sa pangunahing diskarteng mime
Mayroong ilang mga pangunahing pagsasanay na kailangang malaman ng karamihan sa mga mime artist.
- Bumuo ng iyong imahinasyon. Ang iyong imahinasyon ang pinakamahalagang bagay sa paglikha ng mga ilusyon. Para sa isang mime artist, ang paniniwalang totoo ang mga ilusyon ay napakahalaga. Naturally, ang mas tunay na isang ilusyon ay napansin ng isang artista, mas makatotohanang lilitaw ito sa madla. Maaari itong makamit sa pamamagitan ng pagsasanay. Halimbawa, isipin na ang pader ay isang tunay na bagay. Pakiramdam ang mga dingding sa iba't ibang mga pagkakayari, halimbawa magaspang, makinis, basa, tuyo, malamig o mainit. Gumamit ng parehong pamamaraan sa pagsasanay mo ng "lahat" na mga uri ng ilusyon. Sa paglaon ay makakagawa ka ng reaksyon ng natural sa isang ilusyon kung naniniwala kang totoo ito.
- Gumamit ng isang nakapirming punto. Ang isang nakapirming punto ay maaaring mas karaniwang tinukoy bilang isang 'pointe fixe', gayunpaman, ang salita ay nagmula sa Pransya na nangangahulugang 'nakapirming punto'. Ang premise ay napaka-simple: ang mime artist ay tumutukoy ng isang punto sa kanyang katawan, at mananatili pa rin sa lugar na iyon. Ang pamamaraang ito ay ang batayan ng lahat ng mga ilusyon na maaaring likhain ng isang mime artist.
- Magdagdag ng isang linya sa isang nakapirming punto. Ang isang linya sa isang nakapirming punto ay paunang nilikha sa pamamagitan ng simpleng pagdaragdag ng isa pang nakapirming punto, sa gayon ay lumilikha ng isang distansya sa pagitan ng dalawang puntos. Ang kamag-anak na distansya sa pagitan ng dalawang puntos ay maaari ding maging batayan ng 'pader ng gusali'. Kaya, ang linyang ito ay maaaring magbago hangga't ang dalawang puntos ay mananatiling konektado sa bawat isa. Ang mga halimbawa ng paggamit ng konseptong ito ay kasama ang 'pantomime wall'.
- Lumikha ng mga pabagu-bagong linya. Ang mga linya lamang ay hindi maaaring istilo ng mga puntos, kaya nga ginagamit ang mga dinamikong linya. Ang ideyang ito ay maaaring mailapat sa 'pull tug', ngunit maaari talaga itong magamit sa anumang istilo ng paggamit sa isang ilusyon. Ang sikreto ng konseptong ito ay upang maisaayos ang epekto ng ilusyon ng istilo sa katawan. Kaya, ang mga dinamikong linya ay karaniwang isang pag-unawa sa pisika na inilapat sa katawan ng tao. Maaari itong maging kumplikado, ngunit madali mo itong maiisip. Maghanap ng isang pader at ilagay ang iyong mga kamay sa ibabaw nito sa antas ng balikat. Dahan-dahang pindutin ang pader gamit ang iyong kamay. Kapag sinubukan mong pindutin ang pader, subukang pakiramdam ang presyur sa iyong katawan. Dapat mong madama ang presyon sa iyong mga kamay, at syempre, sa iyong balikat at balakang. Subukan din ang iba't ibang mga posisyon, at pakiramdam kung paano nakakaapekto ang presyon ng iyong katawan. Kinakailangan ng mga Dynamic na linya na tandaan mo ang epekto ng istilong inilarawan sa ehersisyo sa itaas upang lumikha ng ilusyon.
- "Manipulasyon" ng espasyo at mga bagay. Ang pariralang ito ay isa pang paraan ng pagsasabi ng "to make something out of nothing into something". Ang pamamaraan na ito ay ang pinaka-kumplikadong pamamaraan na ipaliwanag sapagkat gumagamit ito ng maraming mga elemento ng nakaraang tatlong mga diskarte. Ang pamamaraan na ito ay pinakamahusay na ihahatid sa ilusyon ng isang halimbawa: dribbling isang basketball. Paggamit lamang ng isang kamay, ang hime ay gagaya ng maraming mga konsepto sa likod ng Mga Dynamic na Linya, ngunit gamit ang isang kamay lamang, gumagamit siya ng isang punto. Gamit ang dalawang puntos, ipapalit ng mime artist ang tuldok sa isang hugis: isang bilugan na palad na may mga daliri ay nalukot sa ibabaw nito. Inilalarawan ng hugis na ito ang "puwang" kung saan nagaganap ang ilusyon, at pinapayagan ang basketball bilang isang "bagay" na lumitaw sa ilusyon. Ang manipulasyong "puwang / bagay" na ito ay maaaring magamit upang lumikha ng anumang object, character, o kaganapan gamit ang prinsipyong ito.
Hakbang 4. Kunin ang lubid
Subukang magpanggap na nakakita ng nakasabit na lubid bago mo subukan itong akyatin.
Umakyat pataas upang ipakita ang pinakamahusay na pagtingin. Kapag naabot mo ang rurok, punasan ang iyong pawis sa kilay. Ang pag-akyat sa isang lubid ay isang napakahirap gawin. Pag-isipan at pakiramdam ang iyong pangkalahatang timbang sa katawan. Kung talagang naakyat mo ang lubid, ang iyong mga kalamnan ay mabibigat at higpitan. Ang iyong mukha ay magpapakita ng isang pagod na ekspresyon. Kaya, ang pagpahid ng pawis mula sa iyong mga browser ay isang natural na reaksyon. Kung hindi ka pa nakakaakyat ng isang tunay na lubid dati, gawin ito sa ilalim ng pangangasiwa sa isang gym. Alalahanin ang mga aksyon at reaksyong nagaganap, kahit na ang iyong mga ilusyon ay hindi naisakatuparan sa eksaktong eksaktong paggalaw ng katotohanan, ang iyong mga malay (o haka-haka) na alaala ay dapat na maging totoo. (Tingnan ang unang tala sa "Mga Babala" upang palaging magpainit bago subukan ang ilusyon na ito)
Hakbang 5. Magpanggap na ipasok ang kahon
Kung ikaw ay nasa isang hindi nakikita na kahon, maaari mong pisilin ang hangin sa harap mo gamit ang iyong mga kamay, una sa iyong mga palad, pagkatapos ay gamit ang iyong mga daliri. Gumamit ng isang kamay upang hawakan ang gilid ng iyong haka-haka na kahon, habang hinahanap ang opener upang lumabas. Kung nais mo, kalaunan ay maaari kang magpanggap na makahanap ng isang nagbukas ng kahon at buksan ito ng madrama sa parehong mga kamay, upang ipakita na ikaw ay nagtagumpay.
- Akyat sa hagdan. Upang maipakita ang ilusyon ng pag-akyat sa isang hagdan, kumuha ng isang haka-haka na hagdan mula sa hangin. Ilagay ang isang paa ng hagdan sa sahig, tulad ng talagang inilalagay mo ang hagdan. Umakyat ng mga hakbang (paggalaw din ng iyong mga kamay!) Kapag tinaas mo ang isang binti at babalik kapag naabot ng ibang paa ang parehong hakbang. Palitan ang mga kamay at paa sa tuwing "umakyat" ka. Panatilihin ang iyong mga mata sa harap, kahit na nakikita mo rin ang iyong paanan. (Kung ang hagdan ay mataas, paminsan-minsang tumingin pababa, at pagkatapos ay pasulong para sa isang nakakatawang epekto - dahan-dahang yumuko ang iyong ulo, at pagkatapos ay tumingin nang mabilis, na may isang takot na expression!) Gawin ang parehong paggalaw sa iyong mga binti na parang umaakyat ng tunay na hagdan.
- Lean. Magpanggap na nakasandal sa isang poste ng lampara, dingding, o mesa. Maaaring madali itong pakinggan, ngunit kinakailangan ng lakas at koordinasyon upang makapagsandal sa hangin. Ang pangunahing kilusan ng backrest ay binubuo ng dalawang bahagi. Magsimula sa pamamagitan ng pagkalat ng iyong mga paa sa lapad ng balikat.
- Para sa tuktok: hawakan nang bahagya ang iyong mga braso mula sa iyong katawan, na baluktot ang iyong mga siko upang ang iyong mga braso ay parallel sa sahig at ang iyong mga palad (medyo napahinga ang pulso) malapit sa iyong katawan. Itaas ang iyong mga balikat habang inililipat ang iyong dibdib patungo sa iyong mga siko (panatilihin ang iyong mga siko sa parehong lugar!).
- Mas mababang bahagi: sa parehong oras, bahagyang yumuko ang iyong mga tuhod, ilagay ang bigat ng iyong katawan sa baluktot na binti. Ang pangkalahatang resulta ng paggalaw na ito ay dapat na ang iyong siko ay mananatili sa lugar, ngunit mukhang ang iyong timbang ay bumaba sa isang haka-haka na punto kung saan ito ay nagpapahinga. Siguraduhin na yumuko lamang ang binti sa ilalim ng braso na iyong aangat. Panatilihing tuwid ang iba pang binti dahil gagawin nitong higit na kapani-paniwala ang ilusyon.
- Panoorin ang iyong mga paggalaw sa salamin, o gumamit ng isang video camera upang makita kung gaano kabisa ang diskarteng ito para sa iyo. Minsan, ang pinakamabisang paraan ay gawin ang diskarteng ito sa isang nakakarelaks na paraan, nang hindi lumipas ang lahat.
- Para sa isang mas aktibong palabas sa pagkahilig, maaari mo ring isama ang mga paggalaw ng pagdulas, pagdulas, at pagdulas.
Hakbang 6. Gamitin ang hangin
Magpanggap na napakahangin at nagkakaproblema ka sa pagtayo ng tuwid. Hayaang pabalik-balik ka ng hangin. Upang mas maging nakakatawa ito, magdagdag ng isang mahirap na paglipat gamit ang isang payong na palaging humihip paatras.
Hakbang 7. Pantomime kumakain
Ang panonood ng pagkain ng pantomime ay maaaring maging isang masaya. Magpanggap na kumain ng isang hamburger o mainit na aso nang walang ingat na ang lahat ng mga nilalaman ay nahuhulog sa iyong mga damit. Hindi sinasadyang sinablig ang ketchup sa iyong mga mata. O subukan ang pagbabalat ng isang saging at pagdulas sa balat.
Hakbang 8. Maglakad sa isang lugar
Ang isa sa mga sikat na galaw ng pantomime ay ang matatag na paglalakad. Isa rin ito sa pinakamahirap na paggalaw. Ang kilusang naglalakad na ito ay ibang-iba sa isang tunay na kilusang naglalakad. Ang "likod" na binti sa pantomime ay hindi nagdadala ng anumang timbang, ngunit "inilalarawan" ang binti ng nagdadala ng timbang sa isang normal na lakad. Ito ang dahilan kung bakit ang binti ng "likod" ay kailangang manatili tuwid sa buong ilusyon - dahil "mukhang" ito ay may bigat. Narito kung paano ito gawin:
- Ang pagsisimula sa mabuting pustura ay napakahalaga. Kailangan mong hawakan ang iyong tiyan sapat na masikip dahil madali itong gumalaw kapag hindi mo binibigyang pansin. Itaas ang iyong balikat at likod - huwag mag-slouch, dapat ding iangat ang iyong dibdib at leeg - ngunit huwag mo silang palabasin.
- Upang magsimula, ilagay ang iyong buong timbang sa sakong ng isang paa. Ang paa na ito ang iyong "harapan" na paa. Baluktot nang bahagya ang tuhod ng harap na binti habang ginagawa mo ito. Gamit ang iyong ibang paa, o "likod" na paa, ilagay ang iyong daliri sa linya kasama ang iyong daliri sa harap. Gayunpaman, hangga't igagalaw mo ang iyong paa sa likod na kahanay sa iyong likurang paa, huwag hawakan ang sahig gamit ang iyong likurang paa. Panatilihing ganap na tuwid ang iyong binti sa likod.
- Sa iyong paa sa harap, dahan-dahang ibababa ang iyong takong sa sahig at ituwid ang iyong binti. Habang ginagawa mo ito, ilipat ang likod ng iyong binti sa likod habang pinapanatili itong parallel sa sahig at tuwid - dapat mong pakiramdam ang ilang pag-igting sa likod ng iyong binti. Itulak ang likurang binti hangga't maaari habang pinapanatili ang pataas na posisyon, pati na rin ang iyong balanse.
- Sa sandaling ang iyong likurang binti ay itulak hanggang sa maaari, dalhin ito pabalik sa linya sa iyong harap na binti. Subukang iangat muna ang takong ng iyong paa sa likuran, na parang normal na naglalakad. Yumuko ang iyong binti habang hinihila mo ang iyong binti sa likuran.
- Huwag hawakan ang sahig sa harap ng iyong likurang paa. Kung bibigyan mo ng pansin ang iyong mga paa, ang kanilang posisyon ay nasa tapat na ngayon ng panimulang posisyon. Ang iyong paa sa harap ay nasa likuran mo na at kabaligtaran.
- Ang paglipat ng timbang sa pagitan ng dalawang mga binti ay ang pinakamahalagang aspeto ng ilusyon! Dapat mong mailipat ang iyong timbang mula sa iyong harap na binti sa iyong likurang binti nang maayos. Sa parehong oras, kailangan mong iangat ang front leg at ilagay ito sa likod. Ang paglipat na ito ay tumatagal ng isang maliit na kasanayan upang makabisado.
- Sa lahat ng paggalaw sa iyong mga binti, huwag kalimutang ilipat ang iyong pang-itaas na katawan! Iwagayway ang iyong mga bisig upang ang iyong harap na binti ay palaging nasa tapat ng iyong harap na kamay. Huminga habang hinihila mo ang iyong likurang binti sa unahan; Huminga nang palabas pabalik sa likurang binti.
- Kung hindi mo igalaw ang iyong likurang binti sa linya kasama ang iyong front leg, maaari mong ilipat ang iyong timbang at simulan ang paglalakad sa buwan!
Hakbang 9. Gawing mas kawili-wili ang mime
Maaari kang tumawa, o maaari kang gumawa ng pantomime na mas kumpletong form ng sining. Kung lumikha ka ng isang kuwento mula sa pantomime, maaari mong gawing mas interesado ang madla at magbigay ng isang tunay na artistikong ugnay sa mime art. Mag-isip ng isang "kwento" na nais mong sabihin. Tandaan na ang pantomime ay maaaring maging maganda at nakaka-engganyong sining kung magaling. Gumamit ng isa sa mga halimbawa sa itaas:
- Mahangin (hangin / payong pantomime) at nais mong pumunta sa hamburger stand upang makilala ang isang kaibigan na ang pusa ay nakulong sa isang puno. Hinihiling sa iyo ng iyong kaibigan na umakyat ng isang hagdan upang mai-save ang pusa (hagdan pantomime). Kapag ibinalik mo ang pusa (hawak ng mime ang pusa na sumisigaw at tumangging tulungan), bibilhan ka ng iyong kaibigan ng isang hamburger (walang ingat na kumakain ang mime / tomato sauce), at habang umaalis, dumulas ka sa isang balat ng saging na nahuhulog sa lupa
- Kung nais mo ng isang mas seryosong pantomime, lumikha ng isang kapaligiran na may damit, makeup, at ilaw. Mag-isip ng mga seryosong kwento muna. Halimbawa, baka gusto mong sabihin tungkol sa isang taong walang tirahan na natutulog sa labas ng buong taglamig. Gumuhit ng malungkot na mukha, magsuot ng mga basang damit, at gumamit ng malabo na ilaw. Mag-isip ng isang kuwento na nagbibigay-daan sa iyo upang pantomime ang iyong kalungkutan sa mga walang bahay habang naghahanap ka ng masisilungan sa gabi. Naghahanda ang Pantomime ng isang kama sa ilalim ng tulay na may lamang karton bilang isang kama. Pantomime ng malamig at nahihirapang matulog. Ipakita ang kalungkutan upang masasalamin ang character na ito.
Hakbang 10. Gawing isang bagay ang iyong sarili
Halimbawa, maaari mong gamitin ang braso bilang isang swinging door upang likhain ang nais mong kapaligiran.
Paraan 1 ng 1: Karagdagang Impormasyon
- Mayroong maraming kilalang mga artista ng sirko at teatro na pinagkadalubhasaan at pinagsama nang mahusay ang mga diskarte sa mime at clown. Si Joseph Grimaldi, ang ama ng English Pantomime theatre noong huling bahagi ng 1700 na nagtatag ng sining ng nakakatawang pantomime at bilis ng kanta bilang kanyang pangmatagalang pamana.
- 200 taon na ang nakalilipas, ang linya sa pagitan ng mga clown at mime ay hindi malinaw habang ang tagumpay ng commedia dell'arte at iba pang mga palabas na kumalat sa buong Europa ay ipinagbawal ng simbahang Katoliko. Ang sikat na mime artist na si Pierrot ay may matibay na ugnayan sa mga komedikong Italyano na karakter na sina Gian Farina, Peppe Nappa at Pedrolino. Isang form ng sining na nakaimpluwensya kay Shakespeare, Moliere, at Lope de Vega bukod sa iba pa. Ang katanyagan ng sining na ito ay nagtiis sa loob ng tatlong daang taon sa maraming mga bansa.
- Noong ika-20 siglo marami ring mga artista na sikat sa kanilang kasanayan sa pag-mime. Mula sa larangan ng sirko, maaari mong malaman ang Swiss clown na Grock, ang maalamat na Lou Jacobs at Otto Griebling ng Ringling Bros, pati na rin sina Leonid Yengibarov at Anotoly Nikulyn ng Soviet Circus na panahon ng Soviet. Bilang mga payaso, maaari nilang aliwin ang madla sa pamamagitan lamang ng paggaya.
- Mula sa teatro, musika, pelikula at telebisyon, madaling mahalin sina Bert Williams, Chaplin, Keaton, Stan Laurel, Harpo Marx, Red Skelton, Marcel Marceau, Georges Carl at Dick Van Dyke. Ang kanilang impluwensya ay maaaring makita nang napakalinaw ngayon sa mga artista ng Kilusang New Vaudeville.
- Si Penn & Teller, Bill Irwin, David Shiner, Geoff Hoyle, Robin Williams, at John Gilkey ay mga halimbawa ng mga kilalang artista ng mime at clown. Ang mas maraming pagsasanay mo sa iyong disiplina, mas maaga kang magsisimulang maunawaan ang mga diskarte sa mime at clown upang lumikha ng pagtawa.
Mga Tip
- "Ang isang mime artist ay dapat magkaroon ng isang katawan tulad ng isang gymnast, isang isip tulad ng isang artista, at isang puso tulad ng isang makata." - Si Etienne Deroux, "ama ng modernong mime"
- Ginaganap ang Moonwalking at breakdancing batay sa mga diskarte sa mime.
- Kung talagang interesado ka sa isang karera sa mime, isaalang-alang ang pagkuha ng isang klase ng mime sa isang paaralan o pagganap na pangkat ng sining.
- Ang puting pampaganda sa pantomime ay nagmula sa tradisyunal na tradisyon ng clown. Ginamit ang pampaganda na ito sa parehong palabas upang bigyang-diin ang mga ugali at ekspresyon ng character upang makita silang malinaw mula sa malayo. Ang puting pampaganda ay orihinal na nilalayong ipakita ang isang simple at inosenteng tauhan. Ang tradisyunal na tradisyon ng mime makeup ngayon ay umuusbong sa pamamagitan ng paggamit ng mas maraming istilong simbolo habang pinapasimple ang mga tema ng kulay at linya.
- Maraming mga tao na nakaranas ng pag-eensayo ng mime ay kilala na ngayon bilang "pisikal na teatro" upang maiwasan ang stigma sa lipunan na madalas na nauugnay sa pantomime. Karamihan sa mga artista na ito ay hindi na gumagamit ng tradisyonal na mga costume na mime o makeup.
- Noong sinaunang panahon, ang mga artista ng mime ay hindi gumagamit ng puting pampaganda ngunit simpleng panggayak lamang sa entablado.
- Mahusay na hinahangad na artista ang hinahanap ng mabuti sa teatro, pelikula, at sirko. Isipin ang Cirque du Soleil at ang science fiction films kung saan ang mime artist ay nagpapahayag ng kanyang emosyon nang walang salita at lumilikha ng isang link sa pagitan ng pag-asa ng tao at ng haka-haka na mundo at ang pagpapakita nito sa mga salita.
- Habang ang mga pantomime ay maaaring parang mga cartoon, huwag matakot sa mas seryosong mga tema. Karamihan sa mga kilalang mime artist, tulad nina Marcel Marceau at Charlie Chaplin, pangunahing naglalaro ng matapang ngunit kapus-palad na mga character (Bip at The Tramp, ayon sa pagkakabanggit).
- Tinalakay lamang ng artikulong ito ang ilang mga istilo ng pantomime - katulad ng istilo ng mime o ilusyon pantomime. Mayroong daan-daang iba pang mga anyo ng pantomime na may kaunti o walang pagkakahawig kay Marcel Marceau o Charlie Chaplin.
- Ang mga artista ng mime ay kilala sa kanilang puting pampaganda at madilim na anino ng mata, pati na rin iba pang mga ekspresyon ng mukha upang palakihin ang kanilang emosyon. Ang isang itim at puting guhit na tuktok, puting guwantes at isang itim na sumbrero din ang umakma sa tradisyonal na costume ng mime artist. Ang damit at make-up na ito ay naging tradisyon ng maraming sikat na mime artist, kasama na ang mime legend na si Marcel Marceau. Gayunpaman, hindi mo kailangang magbihis ng ganyan; sa katunayan, ang gayong pagpapakita ay itinuturing na isang klisey ng mga modernong artista ng mime na higit na iniiwasan.
Babala
- Tulad ng nasa itaas, huwag na gumanap sa isang pampublikong lugar na walang tirahan (tulad ng kotse, locker room, o iba pang silid - huwag gumamit ng pampublikong banyo.)
- Ang takot sa mga artista sa mime ng kalye ay maaaring minsan ay hindi mapigil. Huwag gumanap sa isang pampublikong lugar nang walang isang malapit na kaibigan o manager.
- Nangangailangan ang pantomime ng masipag na pagsasanay. Huwag subukan na sanayin ang mime kung nagkakaproblema ka sa pagsasanay ng normal.
- Makilala ang pagitan ng pantomime at clown. Ang pantomime at komiks ay kumakatawan sa iba't ibang mga pangkat ng mga nakakatawang tungkulin, at habang maaaring magkaugnay sila, iba talaga ang panimula.
- Upang maiwasan ang mga pinsala sa pagsasanay, palaging magpainit bago magsanay ng dayap; ang pantomime ay nangangailangan ng parehong antas ng liksi tulad ng pagsayaw o iba pang pag-arte.
