Ang pagpapabuti ng mga kasanayan sa larangan ng pinong sining ay nangangailangan ng pagkahilig at pag-aalay. Kung nais mong maging isang propesyonal na artista o kumuha lamang ng isang bagong libangan, maaari kang lumikha ng mahusay, de-kalidad na sining na may kaunting pasensya at maraming kasanayan. Dapat mong planuhin ang isang pang-araw-araw na gawain upang magsanay at maging bukas sa pag-aaral ng mga bagong kasanayan at pag-eksperimento sa mga luma. Sanayin ang iyong paningin upang makita ang mundo sa mga mata ng isang artista upang makalikha ka ng mga makatotohanang gawa o lumikha ng ilaw, anino, at komposisyon sa mga bago, malikhaing paraan. Dapat maging natatangi ang sining. Kaya, magsaya at huwag mag-atubiling "masira ang mga patakaran".
Hakbang
Paraan 1 ng 3: Pag-aaral ng Bagong Diskarte
Hakbang 1. Manood ng mga libreng online na tutorial upang malaman ang mga diskarte, tulad ng pagsasama ng mga kulay o paglikha ng mga gradient
Kung nais mong malaman kung paano ihalo ang ilang mga kulay o lumikha ng makatotohanang pagtingin sa mga gradation at anino, manuod lamang ng mga libreng online na tutorial. Maghanda ng isang sketchbook at pagpipinta ng pintura upang makapagsanay ka habang hinihinto mo ang video habang ipinapaliwanag ito ng nagtuturo.
- Maingat na basahin ang seksyon ng mga komento ng video dahil posible na ang iba pang mga artista ay nag-iwan ng ilang mga tip at mungkahi.
- Maghanap ng mga tutorial sa tukoy na pamamaraan na nais mong malaman. Halimbawa, maaari kang makakuha ng kawili-wiling kaalaman tungkol sa komposisyon, ilaw, cubism, surealismo, o kahit na paglikha ng mga three-dimensional na epekto. Kung napunta sa iyo, malamang na ang talakayan ay nasa internet din.
Hakbang 2. Kumuha ng mga pribadong aralin o sumali sa isang klase ng sining na nakatuon sa isang partikular na kasanayan
Kung ikaw ay isang nagsisimula, bisitahin ang iyong lokal na sentro ng pamayanan para sa kurso sa sining ng isang nagsisimula. Kung mayroon ka nang mga intermediate o advanced na kasanayan, maaari kang mag-enrol sa mga klase na inaalok ng iyong lokal na kolehiyo o arts institute.
- Ang pagkuha ng mga klase sa sining ay isang mahusay na paraan upang makilala ang iba pang mga artista at makakuha ng nakabubuo na pagpuna.
- Maghanap ng mga lokal na guro, klase, at pagawaan sa iyong lugar, sa internet.
Hakbang 3. Gamitin ang buklet ng tagubilin kung ikaw ay isang nagsisimula o nais mong malaman ang isang espesyal na kasanayan
Ang mga libro ay isang mahusay na pagpipilian upang magsimula kung ikaw ay isang nagsisimula o nais na malaman ang isang napaka-tukoy na kasanayan, tulad ng pagguhit ng mga tao o cartoons. Ang mga libro ay isang mahusay na paraan para sa mga taong may abalang iskedyul dahil maaari mong itakda ang iyong sariling bilis para sa pag-aaral ng bawat kasanayan.
- Maaari kang bumili ng mga libro sa pagtuturo online o sa pangunahing mga bookstore.
- Kung magrenta ka ng isang libro ng pagtuturo mula sa iyong lokal na silid-aklatan, huwag gumuhit dito! Kopyahin ang pahina ng ehersisyo upang maaari kang gumuhit dito.
- Kung ikaw ay isang nagsisimula, maghanap ng isang buklet ng tagubilin na may mga trace na sheet na kasanayan upang masubukan mo ito bago magsanay sa isang canvas o sketchbook.
- Mag-ingat sa format na "pintura o gumuhit ng mga numero". Makatutulong talaga ang format na ito sa isang nagsisimula na ganap na walang karanasan. Gayunpaman, maaari nitong hadlangan ang iyong indibidwal na istilo. Ang isang mahusay na artist ay dapat na natatangi!
Hakbang 4. Kumonekta sa iba pang mga artista sa online para sa mga tip sa mga estilo at materyales
Kung nais mong malaman kung paano gumuhit o magpinta ng isang bagay (tulad ng mga tao, hayop, o tanawin) o magtrabaho kasama ang ilang mga materyales (tulad ng mga pintura ng langis, mga watercolor, o uling) sumali sa isang online na komunidad ng mga artista. Mag-browse ng mga forum para sa mga tukoy na istilo o materyales at huwag matakot na humingi ng payo.
- Ang Deviant Art, Artist Daily, at Wetcanvas ay mahusay sa mga online na komunidad ng libu-libong mga artist na kumonekta at matuto mula sa.
- Maaari mong bisitahin ang isang bagong thread ng artist at mag-post ng isang bagay tulad ng, "May natututunan akong ibang pamamaraan para sa paghahalo ng mga pintura ng langis. Hindi rin ako sigurado kung anong uri ng brush ang pinakamahusay para sa mga estilo ng geometriko. May mga tip o mungkahi ba?”
Hakbang 5. Sukatin ang iyong mga kahinaan at pagbutihin ang mga ito
Isipin kung aling mga diskarte ang pinakamahusay na pinagkadalubhasaan at alin ang kailangan pa ng pagpapabuti. I-rate ang iyong sarili sa isang sukat na 1-10 para sa bawat isa sa mga sumusunod na kasanayan: pagiging totoo, pagguhit ng buhay, paglitrato, imahinasyong pagguhit o memorya, proporsyon, komposisyon, anatomya ng tao, paghahalo ng kulay (o teorya), at paggradwar. Pagkatapos nito, magsumikap ka upang mapabuti ang mga bagay na nasa ilalim ng sukatan.
- Halimbawa, kung mahusay ka sa pagguhit ng mga hugis na geometriko ngunit nahihirapan kang lumikha ng mga gradient, mamuhunan ng kaunting oras sa pagsasanay ng mga gradient na may ibang pamamaraan.
- Magtakda ng makatotohanang mga target lalo na upang mapabuti ang mahinang kasanayan. Halimbawa, maaari mong sabihin, "Magugugol ako ng hindi bababa sa 40 minuto sa bawat session ng pagguhit na nagsasanay sa pagmamarka sa aking mukha."
Paraan 2 ng 3: Mga Kasanayan sa Pagsasanay
Hakbang 1. Magsanay ng mga kasanayan sa sining araw-araw at magtakda ng mga personal na layunin
Iskedyul upang magsanay araw-araw, kahit na mayroon ka lamang 20 minuto! Ang pagsasanay araw-araw ay mahalaga sa pag-aaral at mastering ng mga bagong diskarte. Kung ikaw ay isang nagsisimula, subukang magsanay ng hindi bababa sa 30 minuto bawat araw, at dahan-dahang taasan ang oras sa isang oras o higit pa.
- Pagkatapos ng hapunan o bago matulog ay isang magandang panahon upang magsanay dahil makakatulong ito sa iyo na makapagpahinga sa pagtatapos ng araw.
- Maghanda ng isang kalendaryo at markahan ang isang "x" sa bawat araw na nagsasanay ka ng iyong sining. Subukang mangolekta ng maraming araw sa isang hilera hangga't maaari upang makabuo ng mabubuting gawi.
- Magtakda ng pang-araw-araw o lingguhang mga layunin para sa pagsasanay. Halimbawa, maaari mong sabihin na, "Gagawa ako ng 1 charcoal sketch bawat linggo."
Hakbang 2. Gumamit ng isang manekin ng tao upang magsanay ng pagguhit ng anatomya
I-set up ang kahoy na mannequin sa posisyon na nais mong sanayin ang pagguhit ng katawan. Ang pamamaraang ito ay kapaki-pakinabang para sa pag-aaral ng tamang sukat.
Maaari kang bumili ng mga kahoy na mannequin sa online o sa isang tindahan ng suplay ng sining
Hakbang 3. Gayahin ang mga larawan upang magsanay sa paglikha ng makatotohanang sining
Gumamit ng larawan na iyong kinunan o gupitin mula sa isang magazine. Ilagay ito malapit sa lugar ng trabaho at i-scan ito hangga't maaari. O kaya, maaari mong isama ang ilang mga elemento sa iyong larawan (tulad ng mga scheme ng kulay at komposisyon) at hayaan silang bumuo ng batayan ng iyong sariling likhang pansining.
Hakbang 4. Ayusin ang paglalagay ng mga walang buhay na bagay na iguhit o ipininta
Maghanap ng isang kagiliw-giliw na bagay sa bahay na nais mong pintura o iguhit. Pagkatapos nito, ilagay ito sa isang nakawiwiling komposisyon sa harap ng isang background na gusto mo. Halimbawa, maaari kang maglagay ng isang vase, kandila, at isang mangkok ng prutas sa mesa, sa harap ng isang pamagtok ng pader.
- Kapag nagse-set up ng modelo, maglaro kasama ang komposisyon sa pamamagitan ng paglipat nito bago simulan itong gumana.
- Isaalang-alang ang paglikha ng mga kagiliw-giliw na mga anino sa pamamagitan ng pagtatakda ng mas malaki o mas matangkad na mga bagay sa harap ng isang light source. Halimbawa, maaari kang lumikha ng mga kagiliw-giliw na mga anino sa isang mangkok sa pamamagitan ng paglalagay ng isang kandila na mataas sa pagitan ng mangkok at isang ilaw na mapagkukunan sa silid.
Hakbang 5. Hilingin sa mga kaibigan o pamilya na maging modelo
Kung nais mong sanayin ang pagguhit ng mga nabubuhay na bagay o larawan ng mga tao, hilingin sa isang kakilala mong gumuhit o magpinta. Siguraduhin lamang na hindi sila tututol na umupo pa rin hangga't kailangan mo.
Kapag gumagamit ng isang live na modelo, huwag kalimutang magdagdag ng isang light source. Gumamit ng isang maliit na lampara sa mesa upang maipaliwanag ang modelo mula sa gilid upang lumikha ng isang kagiliw-giliw na anino
Hakbang 6. Bumili ng kalidad ng mga supply ng sining
Ang mahusay na kalidad ng pintura, mga tool, at iba pang mga materyales ay madalas na lumilikha ng mas mahusay, mas matibay na trabaho. Ang pamumuhunan ng pera sa mahusay na kagamitan sa sining ay magpapaseryoso sa iyo at patuloy na magsanay. Huwag bumili ng murang sangkap. Subukang magtrabaho kasama ang pinakamahusay na mga materyales sa kalidad para sa trabaho na iyong pagtatrabaho.
- Eksperimento sa parehong daluyan mula sa iba't ibang mga tatak sa iba't ibang mga saklaw ng presyo.
- Ang mga tool na ibinebenta nang paisa-isa (tulad ng pintura, lapis, at marker) ay karaniwang mas mura kaysa sa mga ibinebenta sa mga pakete.
- Huwag bumili ng mga materyales sa mga kagamitan sa sining para sa mga bata! Ang mga tatak doon ay karaniwang walang parehong mga sangkap tulad ng mga mas propesyonal o antas na antas ng artist.
Hakbang 7. Lumabas sa iyong kaginhawaan sa pamamagitan ng pagsubok ng bagong media at mga istilo
Eksperimento sa iba't ibang mga media at estilo upang paunlarin ang iyong pangkalahatang mga kasanayan. Halimbawa, kung palagi kang gumagamit ng regular na mga lapis at may kulay na lapis upang lumikha ng klasikong sining, subukan ang mga may kulay na tisa para sa isang bagong pananaw. O kung nasisiyahan ka sa pagguhit ng anime, subukang magsanay ng sureal o cubism art.
- Kung hindi mo alintana ang paggastos ng dagdag na pera, bumili ng isang graphic tablet upang dalhin ang iyong sining sa isang bagong (digital) na antas.
- Ang pag-aaral tungkol sa iba't ibang media ay makakatulong din sa iyo na lumikha ng natatanging gawaing halo-halong media.
Hakbang 8. Maghanap ng inspirasyon mula sa iyong mga paboritong artista
Pagmasdan ang gawain ng ilan sa iyong mga paboritong artista at isaalang-alang ang pag-aaral kung paano sila gumanap ng ilang mga diskarte. Halimbawa, kung nais mong malaman na gumamit ng mga hugis sa isang kagiliw-giliw na paraan, pag-aralan lamang ang Guernica mula sa Picasso at subukang gayahin ang isang katulad na pakiramdam ng pagpipilit sa pamamagitan ng geometry sa iyong trabaho.
- Bilang isa pang halimbawa, kung nais mong maging mas mahusay sa mga kulay ng pagsasama, mag-focus sa paggaya ng isang tukoy na bahagi ng isa sa mga gawa ni Van Gogh. Pagkatapos nito, gamitin ang kasanayang iyon at ilapat ito sa personal na gawain.
- Bisitahin ang mga lokal na gallery ng sining at museo para sa inspirasyon. Huwag kalimutang basahin ang mga tala at pahayag ng artist sa tabi ng kanilang gawa upang malaman kung anong mga materyales ang ginamit nila. Kung ang artista ay naroroon, magtanong tungkol sa kanilang pamamaraan.
Hakbang 9. Huwag matakot na mag-eksperimento at labagin ang mga patakaran
Ang ilan sa mga pinakadakilang artista ay may matibay na opinyon at natatanging pananaw. Kaya, palayain ang iyong sarili upang masira ang masining na mga pamantayan. Alalahanin kung paano nag-alsa si Picasso laban sa tradisyonal na mga mode ng pananaw o kung paano tinanggihan ni Edgar Degas ang mga klasikal na pamamaraan ng pagbubuo. Tulad ng sinabi ni Picasso, "Alamin ang mga patakaran tulad ng isang pro upang masira sila tulad ng isang artista!"
Ang Art ay tungkol sa paggawa ng mga pagkakamali at kung paano mailayo ang mga ito. Kaya't kung nag-e-eksperimento ka at hindi mo gusto ang mga resulta, maghanap ng isang paraan upang makagawa ng isang bagong bagay dito
Paraan 3 ng 3: Pagsasanay sa Iyong Artistikong Mata
Hakbang 1. Maglaan ng oras upang ipahayag ang iyong pag-usisa tungkol sa iyong paligid
Alamin ang mga kulay, hugis, texture, at laki ng mga bagay na mahahanap mo sa buong araw. Pagmasdan ang mukha ng taong ka-chat mo. Pansinin kung paano nakakaapekto ang ilaw sa anino at nabubuo ang karakter nito. Maingat na siyasatin kung paano lumilitaw ang ilaw sa ilang mga pagkakayari, tulad ng damit at katad.
- Ang pagbibigay pansin sa mga bagay na tulad nito ay makakatulong sa iyo na higit na maunawaan kung paano tumingin ang mga totoong bagay sa mata na may iba't ibang uri ng pag-iilaw na tumatama sa kanila.
- Para sa isang masayang ehersisyo, subukang ilarawan ang isang bagay nang hindi sinasabi ang pangalan nito upang matulungan kang mailarawan at makuha ang mga hugis. Halimbawa, kung tumitingin ka sa isang puno, marahil ang puno ng kahoy ay maaaring inilarawan bilang isang patayong silindro at ang mga dahon ay hugis tulad ng maliliit na mga limon.
Hakbang 2. Kilalanin ang iba't ibang mga kulay upang maaari mong gawin itong tumpak
Kapag nagmamasid ng isang bagay, bigyang pansin ang mga pagkakaiba-iba ng kulay at kung paano nito ginugusto ang mata na panatilihin itong tingnan o kahit tumingin sa ibang direksyon. Maghanap ng banayad na mga kulay sa ilang mga kulay (tulad ng iba't ibang mga kakulay ng pula sa isang mansanas).
Kung nakatingin ka sa isang maliwanag na kulay na tulip, pansinin kung paano naiiba ang maliwanag na rosas na mga petals laban sa malambot na berde na kulay ng mga tangkay at kung paano iginuhit ang iyong mga mata sa mas magaan na mga tip ng korona
Hakbang 3. Magpilipit sa bagay upang makita ang komposisyon ng hugis at kulay nito
Maglaan ng oras upang mag-squint sa isang tukoy na bagay, tanawin, o eksena. Ang pagdulas ay mababawasan ang kakayahan ng mata na makita ang kulay at detalye, at malabo ang pagkakaiba sa pagitan nila. Lalo na kapaki-pakinabang ang pamamaraang ito kung nais mong magpinta ng isang pangkat ng mga indibidwal na bagay na malayo, tulad ng isang tanawin o siksik na kagubatan.
Tutulungan din ng squinting ang mata na makilala ang pagitan ng mga anino at ilaw
Hakbang 4. Gumamit ng negatibong espasyo upang lumikha ng balanse o pag-igting
Kapag napansin mo ang isang partikular na bagay o eksena, bigyang pansin ang espasyo sa background (tulad ng isang pader, mesa, o screen). Ang negatibong espasyo sa isang pagpipinta ay magbibigay ng impression ng balanse o pag-igting, depende sa eksena at sa pangkalahatang aesthetic.
Bigyang pansin ang kulay, anino, at pagkakayari ng mga bagay sa likod ng pangunahing bagay na nais mong pintura. Halimbawa, ang isang sunog-kahel na pader na may mga diagonal na anino ay maaaring magpakita ng higit pang mga kandila at bulaklak sa harapan
Hakbang 5. Alamin ang komposisyon ng isang partikular na eksena o bagay
Pansinin kung paano pinagsama ang ilang mga bagay upang lumikha ng isang hugis o linya. Ang geometry ng isang partikular na eksena o hanay ng mga bagay ay maakit ang mata sa isang tiyak na pattern din.
Halimbawa, isipin ang isang tagpo pa rin sa isang bookstore. Ang pasilyo sa kaliwa ay lumilikha ng isang linya na gumagalaw ng mata patayo, isang serye ng mga kumikislap na ilaw sa pagitan ng mga istante marahil ay hinihila ang mata sa tuktok ng istante. Habang ang ibang mga istante ay talagang nakakaakit ng mga tanawin upang ilipat pataas o pababa. Ang mga paggalaw ng mata na patayo sa bawat panig ng pagpipinta ay maaaring kumilos bilang isang uri ng frame para sa mga gawa na may buhay pa
Mga Tip
- Sumali sa mga lokal na pagtitipon sa iba pang mga artista upang makapagbahagi ka ng mga tip, magbigay ng nakabubuting pagpuna sa gawain ng bawat isa, at magsanay nang sama-sama.
- Tanungin ang mga kaibigan at pamilya na pintasan ang iyong trabaho - kung ang isa sa kanila ay artista, mas mabuti pa!
- Ang bawat isa ay may opinyon tungkol sa sining. Kaya subukang tanggapin ang pagpuna at maging bukas sa pagdinig ng iba't ibang mga interpretasyon ng iyong trabaho.
- Huwag magmadali upang tapusin ang isang guhit o pagpipinta. Hayaan lamang na lumipas ang oras at gawin ang gawain nang masigasig.
